Paano umuusbong ang labanan ng Doom sa tabi ng modernong musika ng metal

Ang matatag na pamana ng Doom ay hindi maihahambing na naka -link sa ebolusyon ng musika ng metal. Mula sa thrash metal na pinagmulan, na sumasalamin sa agresibong enerhiya ng mga banda tulad ng Pantera at Metallica, ang mga soundtrack ng franchise ay patuloy na sumasalamin sa mga makabagong gameplay nito. Ang mga orihinal na ritmo sa pagmamaneho ng Doom, na labis na naiimpluwensyahan ng 80s at 90s metal, perpektong umakma sa mabilis, visceral battle. Ang iconic na marka ni Bobby Prince ay nananatiling walang tiyak na obra maestra.

DOOM: Ang Madilim na Panahon - Mga screenshot ng Gameplay

6 Mga Larawan

Ang Doom 3, isang pag -alis sa kaligtasan ng buhay na nakakatakot, kinakailangan ng isang paglipat sa direksyon ng musikal. Habang ang pagkakasangkot ni Trent Reznor ay una nang isinasaalang -alang, sina Chris Vrenna at Clint Walsh sa huli ay gumawa ng isang soundtrack na nakapagpapaalaala sa mga tunog ng atmospheric ng Tool, na perpektong umaakma sa mas mabagal, mas sinasadya na tulin ng lakad. Kahit na ang isang naka -istilong pagkakaiba -iba, ang soundtrack ng Doom 3 ay nananatiling isang angkop na saliw sa natatanging kapaligiran.

Ang pag-reboot ng 2016 ay minarkahan ang isang matagumpay na pagbabalik sa form, kasama ang marka na naiimpluwensyang Djent ni Mick Gordon na nagiging maalamat. Ang walang humpay na enerhiya na perpektong na -mirrored ang frenetic battle ng laro. Ang Doom Eternal, habang nagtatampok ng gawa ni Gordon, ay isinama ang isang mas metalcore na tunog, na sumasalamin sa mga uso ng genre at pagpapakita ng mga impluwensya mula sa mga banda tulad ng Dalhin sa Akin ang Horizon at Architects. Habang kritikal na na -acclaim, ang bahagyang mas magaan na pakiramdam kumpara sa hinalinhan nito ay nakahanay sa pagtaas ng diin ng laro sa mga elemento ng platforming at puzzle.

DOOM: Ang Madilim na Panahon ay nagtatanghal ng isang kamangha -manghang ebolusyon. Ang mga maagang sulyap ay nagmumungkahi ng isang soundtrack na pinaghalo ang mga klasikong thrash na nakakaimpluwensya sa modernong kalungkutan ng mga banda tulad ng kumatok na maluwag. Ang mas mabagal, mas sinasadyang labanan, na nagtatampok ng mga mech at mitolohikal na nilalang, ay humihiling ng isang soundtrack na maaaring lumipat sa pagitan ng pagdurog na mabibigat at mas magaan, mas maliksi sandali, na sumasalamin sa magkakaibang gameplay.

Ang soundtrack ng Madilim na Panahon, na binubuo sa pamamagitan ng pagtatapos ng paglipat, ay nangangako ng isang kapanapanabik na timpla ng luma at bago, na sumasalamin sa makabagong diskarte ng laro sa mga pangunahing mekanika ng Doom. Ang pagsasama ng mga elemento mula sa iba't ibang mga subgenres ng metal, na sinamahan ng natatanging labanan ng laro, ay lumilikha ng pag -asa para sa isang soundtrack na maaaring potensyal na karibal kahit na ang pinakasikat na mga entry sa serye. Ang synergy sa pagitan ng mga mekanika ng laro at ang marka ng musika nito ay nangangako ng isang tunay na nakaka -engganyong karanasan.